Albertina
Sbírka pí Wernerové
Impresionismus (kresby, akvarely)
Přes 200 kreseb, akvarelů a pastelových kreseb impresionistů a postimpresionistů, tedy děl tvořených na papíře. První výstava na světě, zaměřená na toto téma. Zatímco malby Maneta, Renoira, Moneta, Pissara, Degase, Seurata, Signaca, Cézanna a Gauguina jsou všeobecně známé a uznávané, jejich dílům produkovaným na papír se věnuje mnohem menší pozornost. A přesto impresionisté a jejich následníci jako první v dějinách umění kladli kreslení na stejnou uměleckou úroveň jako malbu, a jejich zásluhou přestala být kresba pouze pomocnou pracovní technikou a stala se uměním sama o sobě.
Klimt , kresby
Výstava 170 kreseb známého malíře u příležitosti 150. výročí jeho narození. Díla pocházejí ze všech období jeho tvůrčí dráhy, hlavním záměrem výstavy je poukázat na umělcův výjimečný kreslířský talent, který se odráží jak v početných studiích postav, tak v různých alegorických dílech.
Damien Hirst
Joel Sternfeld (fotografie)
Císař Maxmilián I. a umění za jeho vlády
Výstava uměleckých děl určených k propagaci císaře Maxmiliána I. a jeho dvora. Její středobod tvoří díla Albrechta Dürera a také soubor cenných, pestře vybarvených nástěnných obrazů z pergamenu od Albrechta Altdorfera a jeho řezenské dílny. Monumentální dílo sestává ze 109 pergamenů, z nichž je vystaveno 50; poskládané vedle sebe tvoří pás o délce 54 metrů. Výstava se mimo jiné zaměřuje i na pozdní rytířskou kulturu na císařském dvoře. Císař Maxmilián byl v 19. století nazván posledním rytířem, ačkoliv stál naopak na počátku renesance evropského rytířství – do módy znovu přišly velkolepé turnaje a okázalá brnění. Díla pocházejí jak ze sbírek galerie Albertina , tak z různých zahraničních muzeí.
Belvedér
Zlato
Dolní Belvedér a Oranžerie
Výstava zaměřená na výtvarná díla, ve kterých je užito zlato, od středověku až po současnost.
Gustav Klimt – 150. výročí narození
Horní Belvedér
Belvedér má největší sbírku Klimtových obrazů na světě. U příležitosti 150. výročí narození tohoto velkého umělce bude tato sbírka kompletně vystavena v Horním Belvedéru. Na rozdíl od jiných výstav děl G. Klimta ve Vídni není výstava ani tematizovaná ani nejsou Klimtova díla představovaná v kontextu doby a soudobého umění – středobodem je samotné Klimtovo umění, jedinečná díla, která jsou vypovídající sama o sobě. Další důraz klade výstava na Klimtovu osobnost a na to, jak byla jeho díla přijímaná v průběhu času. Díky interdisciplinární spolupráci a pozoruhodné grafické a mediální průpravě jsou díla Klimta a jeho následovatelů představena zcela novým, nevšedním způsobem.
Carl Schuch, evropský malíř
Oranžérie
Dílo jednoho z nejvýznamnějších rakouských malířů konce 19. století. Svými současníky nebyl patřičně doceněn, neboť jakožto poměrně zámožný člověk nemusel usilovat o prodej svých obrazů, a zároveň se jakožto perfekcionista řídil vždy jen vlastním vkusem a nevycházel vstříc zájmům veřejnosti. Studoval jak díla starých mistrů, tak svých významných současníků, hojně cestoval a navštívil mnoho uměleckých středisek Evropy. Na výstavě jsou zastoupena převážně Schuchova zátiší, mistrovská díla, která ho řadí na úroveň Edouarda Maneta i Paula Cézanna.
Orient a Západ. Rakouští malíři na cestách
Dolní Belvedér
Výstava zaměřená na díla malířů 19. století, kteří podnikli cesty do vzdálené ciziny a přinášeli odtamtud nové umělecké podněty. Na jejich dílech byla původně oceňovaná pouze dokumentární hodnota, až později docházel uznání i samotný půvab cizích a okouzlujících končin, ztvárnění slunečního světla i dojmu horka v malbách a kresbách. K nejvýznamnějším malířům orientu patří Leopold Carl Müller, který prožil devět let v Egyptě a zobrazoval především tržiště a různé figurální motivy. Výjevy z orientálních zemí zobrazovali též Alois Schörn, Alphons Mielich či Bernhard Fiedler, do Indie a na Srí Lanku se dostali Rudolf Svoboda a Hermann von Königsbrunn. Další malíře (August von Pettenkoffen aj.) okouzlila exotika východních Uher a maďarské puszty. Na výstavě jsou zastoupena i díla s tematikou Balkánu, Řecka , Konstantinopole, Svaté země a oblasti Indického oceánu.
Noc v přítmí. Umění od romantiky po dnešek
Dolní Belvedér a Oranžerie
Tématem této výstavy je soumrak a tma v malířském umění od romantické éry po současnost. Skládá se ze tří oddílů: Opozice romantismu vůči jasu osvícenství, Obrat k vědě (evropská města v elektrickém osvětlení a rozvoj fotografie) a Zničení a vytěsnění noci světleným smogem (tvorba současných umělců, kteří se znovu přiklánějí k zobrazování noci a usilují o to, zachránit noční tmu i pro 21. století). Připomínají se dějiny Vídně , různé alegorie noci počínaje Mozartovou Královnou noci z Kouzlené flétny. Zastoupena jsou díla významných malířů vč. Gustava Klimta , Edvarda Muncha a René Magritta a také významné fotografické práce. Výstava zahrnuje díla jak ze sbírek Belvederu, tak z evropských muzeí.
Leopold Museum
Klimt osobně
Leopold Museum má hlavní Klimtův obraz Smrt a život a množství dalších Klimtových maleb a kreseb. Kromě toho se ve sbírkách muzea nachází velká část pozůstalosti Klimtovy životní družky Emilie Flögeové – obsáhlá korespondence, stovky pohlednic, telegramy, fotografie. Dopisy a pohlednice posílal Klimt ze svých letních pobytů u Attersee a v Gasteinském údolí i z cest po Evropě ( Itálie , Paříž , Brusel , Londýn ). Jsou v nich zachyceny jak dojmy z cest, tak umělcovy postoje, názory na umění i každodenní záležitosti, jeho obavy, radosti a starosti. Výstava tak zve k cestě časem – umělcovým životem a tvorbou přes významné mezníky v jeho životní i umělecké dráze.
Kunsthistorisches Museum
Gustav Klimt v Kunsthistorisches Museum
U příležitosti 150. výročí narození Gustava Klimta ukazuje Kunsthistorisches Museum významnou nástropní malbu v prostorách schodiště, kterou tento významný malíř a kreslíř navrhl i vlastnoručně vyhotovil.
V roce 1890, rok před otevřením tohoto muzea pro uměleckohistorické sbírky císařské rodiny, přijali Gustav Klimt , jeho mladší bratr Ernst a kolega Franz Matsch státní zakázku na vytvoření cyklu maleb, v němž by měla být návštěvníkům přiblížena významná období dějin evropského umění. Gustav Klimt dostal na starost starověký Egypt a starořeckou i římskou antiku. Jeho velkolepý obrazový cyklus je zakotven v architektuře sloupů a arkád ve výšce 12 metrů nad vstupní halou muzea. Sestává ze 13 vynikajících maleb.
Díky mostu, který se klene po celé šíři schodiště a byl vytvořen speciálně pro tuto výstavu, je poprvé možné pohlížet zblízka na Klimtovy malby na severní stěně schodiště. Navíc je historie vzniku tohoto cyklu znázorněna na mimořádné výstavě v sálu VIII. Obrazy a grafika ze sbírek Kunsthistorisches Museum i zapůjčené z veřejných sbírek ve Švýcarsku a Německu , ale také ze soukromých sbírek, vytvářejí oblouk od Klimtových maleb v Burgtheater přes ty v Kunsthistorisches Museum až po Klimtovo „zlaté období.“
Wien Museum
Klimt – sbírka Vídeňského muzea
Vídeňské muzeum vlastní nejen nejrozsáhlejší, ale také nejrozmanitější sbírku Klimtova umění. Zahrnuje všechna jeho tvůrčí období studiemi počínaje až do jeho smrti. Nalezneme zde významné malby jako Pallas Athéna a portrét Klimtovy družky Emilie Flögeové, na 400 kreseb, ale také zvláštní kousky jako skandální plakát první výstavy skupiny Secession, Klimtovu malířskou kytlici, cenné tisky, vytištěné portrétní fotografie, posmrtnou masku i kresbu Klimta na smrtelném lůžku od Egona Schieleho. Výstava tak nabízí skutečně různrodý pohled na Klimta , jeho dílo, vývoj a způsob tvoření – zejména kresby, skici k významným dílům a díla jako erotické listy. Výstava též klade provokativní otázky ohledně toho, jak se v současnosti zachází s Klimtem , zda se nesklouzává k nekritickému uctívání a „předávkování Klimtem “, zda lze každý črt tužkou považovat za umělecké dílo.